Curso de Producción Audiovisual

Sesiones: 8

• Introducción al lenguaje audiovisual: elementos visuales, sonoros y su combinación.
• Principios narrativos y aspectos sintácticos.
• Principios estéticos para una imagen impactante.
• Análisis de la estética audiovisual: composición, color, iluminación, técnicas de corte, montaje y transiciones, y su impacto emocional.

Sesiones: 16

• Principios básicos de edición de video: interfaz del programa y flujo de trabajo.
• Paneles y herramientas básicas.
• Herramientas de transformación básica.
• Herramienta de texto y gráficos esenciales.
• Transiciones y efectos de video.
• Utilización de keyframes – animación.
• Máscaras y modos fusión.
• Herramienta de audio y sonido esencial.
• Mezcladoras de audios y automatización.
• Multicámara y proxys.
• Corrección de color y ámbitos Lumetri.
• Color grading.
• Exportación básica y avanzada.

Sesiones: 14

• Estímulo de la creatividad para el proceso de producción.
• Métodos para superar bloqueos creativos.
• Aplicación de metodologías creativas como Scamper, Mind, Mapping, y el método de los 6 sombreros
• Exploración de diferentes estilos y enfoques narrativos.
• Integración de conceptos creativos en el desarrollo de proyectos.

Sesiones: 18

• Planificación y organización de una producción audiovisual.
• Roles y responsabilidades de producción.
• Fases de una producción audiovisual.
• Desarrollo de proyectos: idea, logline, storyline y perfil de personajes.
• Sinopsis, escaleta y guion literario.
• Guion técnico.
• Planteamiento de propuesta visual, sonora y artística.
• Desglose de producción.
• Storyboard y animatic.

Sesiones: 6

• Definición del análisis de audiencias en el contexto audiovisual.
• Importancia de comprender al público objetivo.
• Herramientas y técnicas para identificar y definir públicos específicos.
• Segmentación demográfica y psicográfica.
• Métodos para evaluar la demanda y expectativa del mercado.
• Análisis de la competencia en el ámbito audiovisual.
• Consideraciones financieras antes de invertir en un proyecto.

Sesiones: 5

• Definición e importancia del scouting de locaciones.
• Tipos de locaciones y su impacto en la narrativa visual.
• Ejemplos de buenas y malas elecciones de locaciones.
• Proceso legal y burocrático para la obtención de permisos.
• Documentación necesaria y plazos.
• Evaluación y planificación de los costos de alquiler de locaciones.
• Estrategias para maximizar eficiencia en tiempos de producción.

Sesiones: 6

• Definición y alcance de la inteligencia artificial en el contexto audiovisual.
• Exploración de herramientas IA para la creación de videos, fotos, texto y audio.
• Demostraciones prácticas de plataformas populares.
• Discusión sobre ética y responsabilidad en el uso de la IA.

Sesiones: 7

• Desarrollo del proyecto final que abordará de manera integral todos los aspectos aprendidos en cada módulo del curso.
• Presentación de los proyectos, discusión y análisis colectivo de los resultados obtenidos.